Начиная со времён античности, сцена театра служила ареной для обсуждения самых острых социальных, философских, эстетических и этических проблем. Но с тех пор отношение к театру кардинально изменилось: от статуса дешёвых игрищ, наблюдать за которыми запрещалось приличным людям, он перешёл в разряд высоких искусств. Он научился производить метафоры, а, следовательно, научил видеть мир неизмеримо шире. Он стал Искусством, приобщиться к которому дано не каждому. Как ему это удалось? За счёт насыщенной знаками среды, среды, которая формирует смыслы и значения и стимулирует к интерпретации. Именно это и становится очевидным благодаря семиотическому подходу. По мнению И. Александрова, театр — это привилегированный семиотический объект, даже в сравнении с языком, он включает намного больше компонентов, чем любая другая форма искусства.
Книга, прежде всего, будет полезна, для актёров, режиссёров, постановщиков, культурологов, искусствоведов, равно как и для всех тех, кто хотел бы узнать о природе притягательной силы театра.
Балет. Нарративы балетного тела. Боль, удовольствие…
Постановка взгляда. Михаил Угаров о театре, в котор…
Работа над ролью
Терпсихора в кроссовках. Танец постмодерн
Мизантроп
Юрий Бутусов. Балаган на руинах